Фотография. А нужна ли цель съёмки?

Мало кто задумывается  о том, что фраза типа "не думай слишком много а просто снимай", говорит либо о низком уровне интеллекта,либо о полном равнодушии к фотографии, как таковой. Потому, что если у фотографа цель съёмки отсутствует, то потому, что он либо может её сформулировать, либо может, но не знает, какие средства использовать,чтобы её достичь.

       Или ему абсолютно наплевать на конечный результат, то есть, на качество снимка. Какой из двух вариантов хуже я даже не знаю. В одном уверен абсолюно - цель в каждой конкретной съёмке должна быть. Фотограф должен знать, что он снимает, с какой целью, какой отклика ожидает у тех, кто фотографию потом будет рассматривать. Да, это нелегкий путь. Зато очень интересный. Другое дело, что пройти по нему могут немногие. Но это уже тема для отдельного разговора...

Не позволяй себя корёжить!

Как мне кажется, многие фотолюбители делают одну принципиальную ошибку. Особенно это стало проявляться с того момента, как фотографии стало возможным выкладывать в интернет. Опасаясь нещадной критики,  а то и откровенных издевательств, многие снимают "как все". Это касается и техники сьёмки и её тематики.

        К примеру, все снимают только "цвет". И если кто-то начинает выкладывать снимки сделанные в черно-белом варианте, тут же появляются "специалисты", обвиняющие автора в отсталости. Это сильно огорчает и многие отказываются от такого подхода. Или, к примеру, кому-то нравится снимать что-то неординарное. Скажем, ржавчину.  Естественно, появятся те, кто скажет, что у автора не всё в порядке с психикой. А у него просто своя тема, продиктованная своим восприятием действительности!

       

 Что делать? Мой совет - снимать так, как подсказывает внутренний голос, а всяких "специалистов" либо игнорировать либо банить. Хорошее средство, кстати для воспитания восптиимчивости к другой точке зрения...

Фотография - всё решит любовь...к своему делу.

Сегодня не о технике. С моей точки зрения, как бы так ни было, то успех фотографа - это, в первую очередь, любовь к  своему делу. Потому, что если человеку нравится сам процесс фотографирования, то он,рано или поздно, но научится всему - и композиции и технике сьёмки и даже обрабатывать фотографии в редакторах. А вот если такой любви нет, извините, никакое образование в этом вопросе не поможет.

         Поэтому те, кто хочет чего-то добиться в фотографии,должен сначала честно ответить на вопрос: а мне это нравится или нет? Я хочу этим заниматься не пару дней в году, а постоянно? Вот если ответ будет положительным,тогда всё в порядке. Если же отрицательный - не стоит особо возлагать надежды на положительный результат.

Хороший снимок - сначала мысль, потом щелчок.

Стремление большинства людей которые взяли в руки фотоаппарат, снимать, что называется, наудачу, обьяснимо. Увы, человек ленив, а снимать так, чтобы в фотографии был какой-то смысл, нужно напрягаться. Ведь сюжет снимка не появляется, что называется, на голом месте, это довольно долгий путь, который берёт своё начало от замысла снимка и который подразумевает в процессе воплощения применение определённых знаний и навыков. А то и другое надо приобретать.

           Удивительно другое. Почему при таком подходе большинство недоумевает, почему, дескать, его снимки интересны десятку - другому человек, а "какой-то там пижон"получает тысячи за свои снимки?  А чего недоумевать-то? !"Пижон" не просто щёлкает затвором, а создаёт изображение, которое содержит определённую мысль. А чтобы эта мысль была понятна зрителям, он думает о таких вещах, как композиция снимка, смысловой акцент и многое, многое другое. Это не говоря о чисто технической составляющей каждого снимка.

       

 Так что ларчик открыается очень просто - хочешь,чтобы твои снимки ценили и тобой восхищались - сначала думай, а уж потом нажимай на кнопку пуска.

Качество снимка - производное от замысла.

Если смотреть на вещи обьективно, то большинство фотолюбителей, оценивая пространство, которое они собираются запечатлеть, более-менее внимательно контролируют только границы кадра. чтобы ничего лишнего не попало. Никто не спорит, это важно.

      Но если есть желание делать снимки, которые бы нравились всем людям, а не только нашим родным и близким, то без такой составляющей творчества, как построение кадра просто не обойтись. В кадре должно быть что-то главное, а что-то - второстепенное. Обязательно должен быть смысловой акцент снимка. То есть, предмет, здание, или человек, ради которого, собственно, этот кадр и делается.

         

А будет это происходить в том случае, если существует замысел снимка, какая-то идея.  Кто-то может сказать, что это должно быть у профессиональных фотографов, а не у фотолюбителей. Лично я с такой точкой зрения не согласен. Ещё Высоцкий сказала, что профессионализм - это умение делать своё дело лучше других, а не возможность получать за это дело деньги.  А кто мешает каждому из нас становиться лучше?  А замысел фотографа - это результат определённой работы над собой. Так что начинать можно уже сейчас...

Фотография. О чём бессмысленно спорить?

Чтобы там не говорили, но споры о том, чего в  фотографии больше - технологии или творчества, будут идти столько, сколько будет существовать сама фотография. Аргументы есть как у одной, так и  у другой стороны. 

         Я же хочу сказать вот о чём. На первом месте стоит мотивация того человека, который держит в руках фотоаппарат. Потому, что только тогда, когда он по-настоящему хочет получить на выходе хороший снимок, он сделает всё, для того, чтобы узнать, что же для этого нужно. А в условиях,когда получение нужной информации - это только вопрос времени, это произойдёт очень быстро.

         Потому, что если рассматривая фотографию, человек увидит, что резким в кадре оказался не тот объект, который ему нужен, он узнает, что это такое - глубина резкости снимка. Если поймёт, что цвета на снимке не такие, как должны быть, он разберётся в том, как правильно выставлять баланс белого цвета. Ну, а если ему будет казаться, что фон на снимке выглядит как-то неестественно, то, скорее всего, ему придётся знакомиться с тем, что стоит за термином "динамическая перспектива". Сделает ли полученная информация снимки лучше? Это тоже зависит от многих факторов, но в любом случае, только тогда, когда у человека есть желание достигать максимального результата, он сможет пройти этот путь. И получить для себя ответ на этот вопрос - что важнее, в конце концов?

Художественного фото. С кем поведёшся...ж

Когда в какой-то компании заходит разговор о фотографии, и начинается обмен этими самыми снимками, мало кто обращает внимание на одну интересную особенность. Формулировка "классное фото", у каждого своё. Некоторые вообще этим словосочетанием отмечают не саму фотографию, а то, что на ней изображено. Скажем, египетские пирамиды. Снимок сам по себе может быть и не очень, но тот, кто пирамиды видит в первый раз разве это увидит?

       

  Это я к  чему? К тому, что не стоит огорчаться,если в такой компании ваше творчество не оценили. Ведь, к сожалению, замысел фотографа интересует тех, кто вообще привык думать и искать творчество во всём. А если компания,мягко говоря,такими качествами не обладает,то откуда взяться восхищению по поводу композиции, освещения или перспективы? Выбор сюжета сьёмки - это вообще для многих "тёмный лес". Увы, но большинство снимают по принципу "увидел-щёлкнул". Я не пытаюсь сказать, что это хорошо или плохо, просто это другая система координат. Поэтому любителям художественного фото лучше общаться в соответствующих форумах и чатах.

.Начинали в фотографии по разному...

Слов нет, у каждого свой путь в фотографии. И начинается он с того первого мотива,который побудил в своё время впервые взяться за фотоаппарат. Кто - то просто хотел запечатлить дружескую вечеринку, кто-то поддался зависти, мол, мой сосед может фотографировать, а я что - хуже? Ну, а у кого-то был конкретный план - стать настолько крутым фотографом, что делать фотографии звёзд эстрады, к примеру. И обязательно женского пола. Но это так, к слову.

         

Другое дело, что потом мотивация может меняться. Кто-то увлечётся, а кто-то, наоборот, найдёт  в этом практическую выгоду. Как мне кажется, это уже не очень важно. Кем впоследствии станет человек, который изначально случайно взял в руки фотоаппарат - папарацци или журнальным репортёром, главное, чтобы фотография приносила ему удовлетворение!